Camera Raw: Ajustes Avanzados

Si has trabajado con los ajustes en el panel Básico y buscas un control aún mayor al ajustar tus fotografías, hay otros paneles y herramientas en Camera Raw que encontrarás útiles. En este capítulo, exploraremos los siguientes paneles: **Curva de Tono**, **HSL/Blanco y Negro**, y **Correcciones de Lentes**. Además, veremos dos herramientas más: el **Pincel de Ajuste** y el **Filtro Graduado**.

Para cambiar entre paneles, ve a la fila de íconos encima del panel Básico y haz clic en el ícono del panel que deseas usar.

Curva de Tono

Curva de Tono es el segundo panel en la ventana de Camera Raw. Se puede usar para aclarar u oscurecer un rango específico de tonos, como los tonos claros u oscuros. El nombre **Curva de Tono** puede parecer engañoso porque inicialmente no hay curva visible, solo una línea diagonal. Lo que sucede es que la línea se curva cuando mueves los deslizadores de la Curva de Tono.

Hay dos pestañas en la parte superior del panel de Curva de Tono: **Paramétrica** y **Punto**. Estas pestañas ofrecen diferentes formas de ajustar la curva. **Paramétrica** usa deslizadores, y **Punto** requiere que agregues puntos a la curva manualmente. Nos centraremos en los ajustes Paramétricos aquí.

Para ajustar la curva de tono, usa uno (o más) de los cuatro deslizadores debajo de la curva. Los nombres de los deslizadores indican qué rango de tonos afectan. Siéntete libre de experimentar aquí para tener una idea de qué ajustes tonales deseas hacer. Siempre puedes restablecer un deslizador a cero si no te gusta lo que cambia en tu foto.

En el siguiente ejemplo, moví el deslizador de **Luces** hacia la izquierda, oscureciendo los tonos claros. En la foto, los tonos claros son principalmente el fondo, por lo que el ajuste tuvo muy poco efecto en el pájaro. Sin embargo, este cambio hizo que las plumas se vieran un poco apagadas, así que aumenté el deslizador de **Altos**.

Usar los deslizadores facilita trabajar con la curva de tono. No tienes que prestar mucha atención a lo que está haciendo la curva. Solo mueve los deslizadores, y Camera Raw se encarga de curvar la línea. Puedes concentrarte en cómo se ve la foto.

Herramienta de Ajuste Dirigido

1. Hay una forma aún más fácil de ajustar la curva de tono, y es usando la **Herramienta de Ajuste Dirigido**. La encontrarás en la barra de herramientas. Haz clic y mantén presionado el ícono de la herramienta y elige **Curva Paramétrica** en el menú emergente.
2. Con la Herramienta de Ajuste Dirigido, ni siquiera tienes que pensar en los deslizadores porque trabajas directamente en tu foto. Mueve la herramienta a un área de la imagen que deseas aclarar u oscurecer. Luego, haz clic y arrastra para aclarar u oscurecer ese tono. Puedes elegir arrastrar hacia arriba y hacia abajo o hacia la izquierda y hacia la derecha; ambos tienen el mismo efecto.
3. Si observas la curva de tono mientras haces esto, verás que Camera Raw mueve automáticamente el deslizador correspondiente. A medida que usas esta herramienta, recuerda que el tono en el que haces clic se ajustará en toda la foto, no solo en el área donde hiciste clic. Por ejemplo, si haces clic y arrastras sobre un tono claro, el ajuste afectará todos los tonos claros en la imagen, no solo el área donde hiciste clic.

 HSL/Blanco y Negro

• HSL/Blanco y Negro es el cuarto panel y tiene muchos ajustes agrupados. HSL significa **Tono**, **Saturación**, **Luminosidad**. Haz clic en las pestañas en la parte superior del panel para acceder a los ajustes de cada opción. Cada pestaña tiene una lista de ocho colores, lo que te permite seleccionar qué colores en la foto afectará tu ajuste. Puedes hacer ajustes en las tres pestañas para cualquier foto. Blanco y Negro se refiere a la conversión a blanco y negro, otra opción en este panel.
• Tono: Los ajustes de Tono cambiarán los colores reales en tu foto. Cómo cambiarán los colores está indicado por el rango de color mostrado en los deslizadores. Por ejemplo, el deslizador de **Amarillos** transiciona de naranja a amarillo a verde. Esto significa que si mueves el deslizador de Amarillos hacia la izquierda, los elementos amarillos se volverán naranjas; si mueves el deslizador hacia la derecha, se desplazarán hacia el verde. Puedes usar el ajuste de Tono para efectos creativos, así como para corregir un desplazamiento de color no deseado en un color particular.

Saturación

Como se describe en la sección "Saturación" del Capítulo 2, la saturación ajusta la intensidad de los colores. Utilizar el panel HSL ofrece un control más preciso en comparación con el deslizador de Saturación general, ya que te permite elegir qué color deseas saturar o desaturar. Por ejemplo, si los rojos y naranjas en tu foto ya están bastante intensos, pero quieres realzar los verdes, simplemente ajusta el deslizador de Verdes en la pestaña de Saturación para enfocar el color que deseas modificar.

Luminancia

La luminancia se refiere al brillo de un color. Mover el deslizador hacia la derecha aclara el color, mientras que moverlo hacia la izquierda lo oscurece. Por ejemplo, si el cielo azul está demasiado claro, desplaza el deslizador de Azules hacia la izquierda para oscurecerlo y obtener un cielo azul más profundo.

Herramienta de Ajuste Selectivo para HSL

La herramienta de Ajuste Selectivo, introducida en la sección “Curva de Tono”, también se puede usar con los ajustes HSL. En la barra de herramientas, haz clic y mantén presionado el ícono de la herramienta para seleccionar Tono, Saturación o Luminancia desde el menú emergente. Esta herramienta es útil para realizar ajustes precisos, ya que puede mover múltiples deslizadores simultáneamente para lograr un resultado más exacto. Por ejemplo, si el cielo de tu foto es una mezcla de azul y aqua, la herramienta de Ajuste Selectivo ajustará tanto los deslizadores de Azules como de Aguas.

Convertir a Escala de Grises

Para convertir tu imagen a blanco y negro, marca la casilla “Convertir a Escala de Grises” en la parte superior del panel HSL. Esto hará que las tres pestañas desaparezcan y aparezca una nueva pestaña de Mezcla en Escala de Grises, que te permite ajustar los tonos de gris en lugar de los colores. Por defecto, Camera Raw ajusta los deslizadores para producir una conversión en blanco y negro equilibrada, lo que sirve como punto de partida para ajustes adicionales. Aunque la imagen es en escala de grises, Camera Raw mantiene información sobre los colores originales, por lo que ajustar los deslizadores afectará la imagen en escala de grises según los tonos originales. Por ejemplo, mover el deslizador de Verdes oscurecerá el césped verde en la foto, y ajustar el deslizador de Azules afectará un cielo azul. No hay una configuración universal para una buena foto en blanco y negro; los ajustes óptimos dependen de la imagen original, así que la experimentación es clave.

Herramienta de Ajuste Selectivo para Escala de Grises

Cuando trabajas con imágenes en blanco y negro, la herramienta de Ajuste Selectivo es muy útil. Ayuda a recordar los colores originales y a hacer ajustes precisos.

1. En el menú de la herramienta de Ajuste Selectivo en la barra de herramientas, selecciona “Mezcla en Escala de Grises”. Esta herramienta funciona de manera similar a los ajustes HSL.
2.  Comienza con la Mezcla en Escala de Grises Automática, haz clic en la parte de la foto que deseas ajustar y arrastra hacia arriba/abajo o izquierda/derecha para aclarar u oscurecer. Camera Raw ajustará los deslizadores correspondientes.
3.  Por ejemplo, si haces clic en el cielo y arrastras hacia abajo para oscurecerlo, Camera Raw ajustará los deslizadores de Azules y Aguas para mejorar el efecto.

Pincel de Ajuste

Aunque los paneles de Curva de Tono y HSL/Escala de Grises ofrecen formas de ajustar tonos y colores, el Pincel de Ajuste proporciona una precisión mayor. Por ejemplo, si deseas aclarar solo la casa azul en una foto sin afectar el cielo azul, el Pincel de Ajuste te permite aplicar ajustes de manera selectiva.

1. 1. Selecciona el Pincel de Ajuste en la barra de herramientas. Los ajustes del Pincel de Ajuste aparecerán en el área del panel.
2. 2. Comienza con el botón “Nuevo” seleccionado. Después de usar el pincel, podrás elegir los botones “Agregar” y “Borrar” para más ajustes. El Pincel de Ajuste tiene siete opciones de ajuste, que se pueden usar de forma individual o combinada. Configura los ajustes deseados moviendo los deslizadores, y luego aplícalos haciendo clic y arrastrando sobre la foto.
3. 3. Por ejemplo, para oscurecer el cielo y las ventanas inferiores en una foto, evitando las ventanas superiores y el techo, ajusta la Exposición a –1.00 y usa el pincel para aplicar el ajuste de manera selectiva.

Configuración del Pincel

Para un control más preciso con el Pincel de Ajuste, considera las siguientes configuraciones:

• Tamaño: Ajusta el tamaño del pincel según el área de tu foto en la que estás trabajando. Usa un pincel grande para áreas amplias y uno pequeño para detalles. Puedes cambiar el tamaño del pincel mientras trabajas.
• Difuminado: Una mayor cantidad de difuminado da un borde más suave al pincel, facilitando la integración de los ajustes con las áreas circundantes.
• Flujo: Usar una cantidad de Flujo menor al 100 permite aplicar el ajuste de manera gradual. Cada vez que mueves el pincel sobre el mismo área, aplica una parte del ajuste completo. Cuanto más pases el pincel sobre el área, mayor será la cantidad de ajuste aplicada.
• Densidad: Usar una Densidad menor al 100 limita la aplicación del ajuste completo con el pincel. Es similar al Flujo en que se aplica una porción del ajuste, pero no aumenta con el paso repetido sobre el área. El pincel aplica una cantidad fija de ajuste.

Consejos para el Pincel de Ajuste

• - Si cometes un error con el pincel, haz clic en el botón “Borrar” en la parte superior del panel. Tu pincel se convertirá en un borrador, permitiéndote eliminar ajustes no deseados.
• - Para usar un pincel con diferentes ajustes, haz clic en el botón “Nuevo” en la parte superior del panel. Luego, elige tus ajustes y aplícalos en la foto.
• - Cada pincel está representado por un “pin” en la foto (un pequeño círculo gris sólido). Para volver a usar un pincel anterior, haz clic en su pin para cambiar los ajustes del pincel a los seleccionados.
• - Si los pins de los pinceles están desordenando tu foto, desmarca la casilla “Mostrar Pins” en la parte inferior del panel.
• - Para eliminar todos los ajustes hechos por un pincel en particular, haz clic en su pin y luego presiona la tecla Delete.

Filtro Graduado

El Filtro Graduado es similar a usar un filtro de densidad neutra graduado con tu cámara, pero ofrece muchas más opciones. Es particularmente útil para realzar el cielo. Puedes aplicar el filtro a la mayor parte del cielo y luego crear una transición suave donde el cielo se encuentra con la tierra, de modo que el ajuste se mezcle de manera fluida con el resto de la foto. Los ajustes son muy similares a los del Pincel de Ajuste.

Filtro Graduado

1. 1. Para comenzar a usar el Filtro Graduado, selecciónalo en la barra de herramientas. Las configuraciones del Filtro Graduado aparecerán en el área del panel.
2. 2. Utilizaré la misma foto de nubes y edificio con la que trabajé con el Pincel de Ajuste, pero volveré a la versión original. Voy a usar el Filtro Graduado para oscurecer el cielo, así que empiezo ajustando la Exposición a –1.00. Para aplicar el Filtro Graduado a la foto, haz clic y arrastra hacia abajo en la imagen, dibujando una línea vertical. No te preocupes por dibujar la línea exactamente en el lugar correcto, ya que puedes ajustar fácilmente la posición del filtro más adelante.
3. 3. Hay líneas horizontales en cada extremo de la línea vertical. Una línea es verde; la otra, roja. Los colores son importantes porque indican cómo se está aplicando el ajuste a diferentes partes de la foto. Por encima de la línea verde, se aplica el efecto completo (en este caso, un ajuste de Exposición de –1.00). Por debajo de la línea roja, no se aplica ningún efecto. Entre las líneas horizontales hay un área de transición donde el efecto cambia gradualmente de efecto completo a ningún efecto. En la foto, la parte superior de las tres cuartas partes del cielo se oscurece completamente, mientras que en la cuarta parte inferior del cielo, el efecto de oscurecimiento se desvanece gradualmente.

Consejos para el Filtro Graduado

• Para usar un segundo Filtro Graduado, haz clic en el botón Nuevo en la parte superior del panel. Luego configura los ajustes y dibuja un nuevo Filtro Graduado.
• Cada filtro está representado por dos círculos conectados con una línea punteada. Para volver a trabajar con un filtro anterior, haz clic en cualquiera de los círculos. Esto cambiará la configuración del ajuste al filtro seleccionado.
• Para ocultar las líneas de los Filtros Graduados (pero aún mostrar los efectos), desmarca la casilla Mostrar Superposición en la parte inferior del panel.
• Para eliminar un Filtro Graduado, haz clic en uno de sus círculos y luego presiona la tecla Delete.

Ajuste del Filtro Graduado

• Ajustar el espacio entre las líneas horizontales: Haz clic y arrastra el círculo rojo o verde para expandir o reducir el espacio (área de transición). Un espacio mayor creará una transición más gradual; un espacio menor significa una transición más abrupta.
• Mover el filtro: Haz clic y arrastra la línea vertical, y todo el filtro se moverá. El espacio entre las líneas superior e inferior permanece igual.
• Rotar el filtro: Haz clic y arrastra la línea roja o verde (no los círculos), y el filtro rotará. Cambiar la orientación del filtro afecta cómo se aplica al imagen. Si lo giras 90 grados, el efecto se extenderá por la imagen en lugar de de arriba hacia abajo. Rotar el filtro al revés invertirá su efecto: la parte inferior de la foto se verá afectada pero no la parte superior.

Mantén presionada la tecla Shift mientras giras para rotar el filtro en incrementos definidos. Asegúrate de hacer clic directamente en la línea/círculo del filtro; de lo contrario, podrías terminar creando un nuevo Filtro Graduado. Si eso sucede, simplemente presiona la tecla Delete para eliminar el filtro no deseado.

Correcciones de Lentes

El panel de Correcciones de Lentes es el sexto y tiene soluciones para problemas causados por las lentes, incluidos distorsión, aberración cromática y viñeteado. Al igual que con las herramientas Enderezar, Eliminación de Manchas y Eliminación de Ojos Rojos, los ajustes de Correcciones de Lentes están destinados a corregir problemas en lugar de crear efectos artísticos. El panel de Correcciones de Lentes está disponible solo en Camera Raw para Photoshop CS5 y versiones posteriores. Si trabajas con una versión anterior de Camera Raw, encontrarás estos mismos ajustes en Photoshop (ver Capítulo 5 para más información).

Hay dos pestañas en la parte superior del panel: Perfil y Manual.

En la pestaña Perfil, si marcas la casilla para Habilitar Correcciones de Perfil de Lente, Camera Raw intentará encontrar la lente que usaste en una base de datos y aplicará correcciones automáticamente.

En la pestaña Manual, puedes hacer todas las correcciones tú mismo. Revisaré los ajustes Manuales porque estos ajustes están disponibles para todas las lentes. Cada deslizador es una solución para un problema específico. Por lo tanto, no es necesario mover un deslizador si no estás experimentando ese problema. Describiré lo que corrige cada deslizador, pero una excelente manera de verlo por ti mismo (incluso si tu foto no lo necesita) es mover un deslizador de un extremo al otro y observar qué sucede.

Distorsión, Rotar, Escalar

• Distorsión: Este ajuste corrige dos tipos de distorsión llamados "de barril" y "de cojín". Pueden resultar en una apariencia ligeramente abultada o colapsada en el centro de la imagen. Es más probable que ocurra con lentes gran angular.
• Rotar: El ajuste de rotación es para enderezar una foto torcida, una alternativa a usar la herramienta Enderezar.
• Escalar: A menudo, al hacer cualquiera de los ajustes anteriores, tu foto tendrá algunos de los bordes y esquinas curvados o inclinados. Arrastra el ajuste de Escala hacia la derecha para “expandir” la foto hasta que esos bordes no deseados desaparezcan. Como resultado, perderás parte de tu foto, pero no hay forma de evitarlo con estas correcciones.

Corrección Vertical y Horizontal

Las correcciones Vertical y Horizontal se necesitan más a menudo en fotografía arquitectónica. Si la cámara no está apuntando directamente a un edificio, a menudo hay cierta cantidad de distorsión. Si la cámara está inclinada hacia arriba o hacia abajo, los lados del edificio estarán inclinados hacia adentro o hacia afuera en cierto grado. Si giras la cámara a la izquierda o derecha para fotografiar la longitud de un edificio, la parte superior e inferior del edificio estarán inclinadas. A veces, estas distorsiones pueden usarse como un efecto artístico, pero cuando no lo son, puedes usar estas correcciones para solucionarlas.

1. 1. Inclinar la cámara hacia arriba cuando tomé esta foto creó distorsión de perspectiva. El edificio parece inclinarse hacia atrás y los lados no están rectos. Este efecto se llama "keystoning" o "distorsión de la clave". Utilizaré la corrección Vertical para solucionar el problema.
2. 2. Moví el deslizador Vertical hacia la derecha hasta que el edificio estuviera erguido. Puedes ver que el edificio está recto, pero los lados de la imagen no lo están. Este es el costo de corregir la distorsión: los lados de la foto se vuelven curvados o inclinados. Para volver a una foto con bordes rectos, necesitarás usar el ajuste de Escala o la herramienta de Recorte. Cuando tomes una foto, compón un poco más amplia de lo necesario si sabes que tendrás que corregir la distorsión más adelante. De esta manera, cuando corrijas la distorsión y pierdas algo alrededor de los bordes, no perderás partes importantes de tu foto.

Aberración Cromática

La aberración cromática es una línea de color que aparece a lo largo de un borde de alto contraste, donde un tono oscuro se encuentra con un tono mucho más claro. Esta línea, también llamada "franja" o "fringing", será roja, azul o amarilla. Sea cual sea el color de la franja, ese es el deslizador de color que debes mover. Por ejemplo, si la franja es azul, mueve el deslizador para Corregir Franja Azul/Amarilla. Arrastra el deslizador hasta que la franja desaparezca.

1. 1. Aquí hay una foto de una hoja y una cápsula de semillas contraluz. La contraluz fue tan intensa que todo se convirtió en una silueta. Hay franja a lo largo de los bordes de alto contraste donde la silueta se encuentra con el fondo. Sin embargo, cuando miras toda la foto, es difícil de ver.
2. 2. Acercarse al 100% hace que la franja sea más aparente. Hay un fino borde azul a lo largo del borde negro de la hoja.
3. 3. Mover el deslizador para Corregir Franja Azul/Amarilla elimina el problema.

Viñeteado

La corrección de Viñeteado corrige un oscurecimiento en las esquinas de una foto causado por la lente. Arrastra el deslizador hacia la derecha para aclarar gradualmente las esquinas hasta que el efecto de viñeteado desaparezca. Después de ajustar la Cantidad, puedes cambiar el Punto Medio para afinar la corrección del viñeteado. 

Conclusión

Cuando termines con todos tus ajustes en Camera Raw, puedes volver a Bridge o ir directamente a Photoshop. Como se mencionó al principio de este capítulo, siempre puedes reabrir tu imagen en Camera Raw, y todos los ajustes estarán justo donde los dejaste. Para guardar los ajustes y volver a Bridge, haz clic en el botón Hecho (en la parte inferior derecha de la ventana). Si deseas ir a Photoshop, haz clic en el botón Abrir Imagen. Trabajar en tu imagen en Photoshop se cubrirá en el Capítulo 5.